Kalmankantaja:




[img]https://b.radikal.ru/b34/2006/8e/8fa6e508dfe6.jpg[/img]
[img]https://b.radikal.ru/b14/2006/5c/e5b54c98d5e9.jpg[/img]
[img]https://c.radikal.ru/c37/2006/43/23b7c8c2e3f2.jpg[/img]
[img]https://b.radikal.ru/b14/2006/4b/63d2a7f71ab3.jpg[/img]


KALMANKANTAJA - SURUN VUODET - GSP DELUXE BOX
Брэнд из Суоми. Длинная Магистраль в Страну Тысячи Депрессивных Озер.
Я уже рассказывал про финскую команду KALMANKANTAJA, но в связи с трехдисковым изданием, содержащим сплиты и разные бонусы. Но кажется, пришло время рассказать о номерных альбомах — полноформатах.
Лейбл GSP не стал мелочиться и издал делюкс бокс. Точнее - это толстенная книга. Сантиметра три толщиной, в которой и уютно расположились 13 дисков, 12 именно что номерных, а 13-й бонусный, который только здесь и будет размещаться, и отдельно продаваться не будет. В номерных кое-где добавлены бонусы. Короче говоря - полное и строго ограниченное издание - 300 копий дискографии в Книге. Первые 44 страницы книги - это инфа про каждый диск с текстами и фотографиями. Чертовски удобно, все сведения, кто спел, кто играл, и все это к каждому отдельному диску. Фото я сделал и прилагаю, дабы можно было рассмотреть это издание.
Проект KALMANKANTAJA создан в 2011-ом году. Главный здесь, конечно, Grim666 — все инструменты. Играл и играет также в группах: Grimirg, Hautakammio, Lathspell, Order of the White Hand, Seal of Beleth, ex-Oath, Waeltaja, ex-Wyrd, ex-Hin Onde (live), ex-Dead Girl 13 (D.G.13), ex-Scarecrow. В разное время к нему присоединялись разные творческие личности, что приводило к энергетическим коллизиям реактивного свойства — то водоворот, то взрыв, то синергия.
Возьмем себя в руки и начнем листать эту книгу чудес...
CD1 : Kuolonsakeet - 2013
Grim666 и Nagh (вокалы, в группе 2011-2014гг, также бригады: Barshasketh, Hautakammio) властвовали здесь, на пару создав 52 минуты тотального ДЕПРЕССИВНОГО И РЕПРЕССИВНОГО жуткого варева.
Ну с депрессивным понятно — тугой мрак, искренняя злоба, нераскаявшиеся души вопиют о бесполезном понимании. Основа основ бренда, которая зачастую превращается в самодовлеющую тяжелую плиту, которая задавливает ВСЕ. НО ТАК и положено, так и нужно сделать, это же развитие блэк-металлической ветви - своеобразный и нестерпимый для иных музыкальный поток сознания.
В нашем случае имеется НО. И это отлично.
Грим666 в депрессивные формы решил кое-где вложить и репрессивные, более жестокие, более быстрые, более интенсивные партии гитар, которые не особо свойственны депрессиву. Таким образом поддав в эту инфернальную юдоль печали динамической агрессии.
Я думаю, что это отличный ход. К 2013 году депрессива было создано достаточно много, и композеры уже решали задачи персонализации своей музыки.
Кроме репрессивной составляющей необходимо указать на мелодическое расплавленное золото, которое струится поверх ребристого хрустящего чугуна риффов и ритм-секции. Грим666 знает, какие кнопки надо давить, дабы добраться до души металлиста.
Пара слов о вокальном наполнении диска. Nagh мастерски соорудил здесь мощный лабиринт вокальных конструкций: диалоги и монологи, своим пронзительным скримом (и вокалами пониже, и вообще иными) собирая темные сущности, что обитают вокруг.
Сильный и показательный диск. В первом альбоме группы аккумулируется очень многое из того, что композер собирал всю жизнь.

http://gsp-music.com

https://www.youtube.com/watch?v=ATjs91sdg-8

Zmey Gorynich:


ZMEY GORYNICH — 2020 - ЧЁРТОВЫ ПЛЯСКИ

«...бысть убо змий великъ во езере том, и, исходя отъ езера оного, людей града того изьядаше. Иныхъ же свистаниемъ уморяше, других же удавляя восхищаше въ езеро». ЧУДО ГЕОРГИЯ О ЗМИЕ.

Камрады, прошу получить свою дозу адреналина. Это как есть очередной Folk/Deathcore убойный альбом Змея Горыныча — «Чертовы пляски». Архивы именно так определили стилистику альбома, кроме того сообщают нам, что эта бригада работает с 2013-го года, запустила в обращение ряд синглов и эпишек. Полноформаты? Вот вам еще «Mother Russia» 2018 года.
Кстати, группа официально считает, что ее музыка это - skomorokh metal. А в вк https://vk.com/zmeygorynich добавляет LUBOK-CORE. Вот такие расклады ожидают взволнованного слушателя. Надо сказать, что все переживания были не зря.
Истинным морозным ураганом в эти жаркие летние деньки проносится заиндевевший альбом Горыныча. Я думаю, это в большей степени из-за его дэт-корового наполнения. Которое ни в коем случае не шутейное, не курьезное и не ироничное. А в самом деле - мощное гитарное остервенение, ритм-секционный отбойно-молотковый базис, на котором, как два исполинских баннера, развеваются два вокала. В гендерном смысле это мужской и женский, а вот в музыкальном..., гм-гм...
Как всегда, я пошел смотреть буклет. Вот так:
Митяй – рыкъ да крикъ
Рысь – чары волшебныя
Гвоздь – гусли басовитые
Малафей – гусли осьмиструнные
Пафнутiй – гусли яровчатые
Нехай – барабаны да бряцъалы
Из чего понятно, что партии мужских вокалов были исполнены одним человеком. Ну а я располагал так — человека три — запросто. Один так один. Озверелый гроул, одиозный взлохмаченный харш, еще экстремальные в переходных стадиях, шипы, хрипы, тут всего хватает - на большой тропический зоопарк типа Парк Тайган в Крыму. Митяй отжигает плотно, профессионально, со вкусом и просто реально очумелым настроением. Ему бы в брутал дэт металле спеть, цены бы не было в грайндкоре...
А вот Рысь, отвокалила на 150 процентов, я в шоке... Какой диапазон у этой вокалистки! Это специалисты так делают, что просто любуешься всеми этими переходами, интонациями. Местами это великолепная рок-певица — мощная, убедительная в атаке, яркая, и, не побоюсь этих слов, творчески брутальная. В иных локациях — фолковая дева с нежным или сильным «повелевающим» ритуальным голосом. А здесь — классическая оперная певица с впечатляющим диапазоном.
С новой строки. А в ряде мест эти два вокальных динозавра (Рысь, прости меня!) начинают бодаться, вести песенный диалог (или свару), как традиционный фолковый, так и в металльном раскрытии темы («красавица и чудовище»). Получилось по настоящему забойно, в некоторых местах это просто рок-метал-опера от команды ZMEY GORYNICH.
Ребятки-инструменталисты вдохновенно сработали на большие звезды, в их исполнении мы услышали дэт, дэт-кор, грайндкор, фолк, рок, дэт-рок, ньювейв, ламбаду, традиционные песни - в самых разных аранжировках — самый БОЛЬШОЙ бонус альбома ЧЁРТОВЫ ПЛЯСКИ. Эти четыре человека создали неумолимый возносящий звуковой поток, на котором не стыдно показаться любому солисту. Кстати, я заметил, что кто-то исполнил на гармони или баяне - характерные фолкиш мелодии, да и просто исключительные вкрапления в музыкальный материал. Ждал мощного гитарного соляка, и, конечно, дождался.
Композер ZMEY GORYNICH ввел в этот альбом фолковые традпесни, шуточные, кавера — иногда просто неожиданные, но всегда к месту и по угару. Прослушал подряд три раза альбом, но ни разу не уловил неоднозначного привкуса «фолка ради фолка», «кавера ради кавера». Удивительно, но все звучало так, будто эта группа и выродила эти песни, реально... По размышлению думаю, что это результат сильнейшей творческой обработки, когда итоговый материал максимально насыщен живой энергетикой исполнителей. И В ЭТОМ, как ни странно, этот альбом движется в направлении live выступления.
Студия Арсафеса в очередной раз (неоднократно писал об этом) доказывает свой высокой статус, реальной саунд-работой, мощным и динамичным звуком, близким к идеальному (слушаю в наилучшем качестве). Мне кажется, что ZMEY GORYNICH — 2020 - ЧЁРТОВЫ ПЛЯСКИ - это просто тестовый альбом (для студии) — с его широчайшим диапазоном, ярким и разнообразным звукорядом - от фолк вокала до стенобойного дэт-кора. По низам сработано от души, приятно читаются средние и верхние частоты. (ЗЫ. Если вы идете покупать нормальную аппаратуру, возьмите с собой этот диск, опять-таки потестить звучание аудиосистемы. А также поснимать на видео реакцию посетителей магазина, когда будет ярить грайндкор. Видео слать на адрес уважаемой редакции)
PPS. Укажу отдельно, трэк 11.Чудо-Люди (Prodigy cover).

https://vk.com/zmeygorynich

https://www.youtube.com/watch?v=xpNFsGdJqoQ&t=47s

Rosa Infra:

ROSA INFRA — 2020 — Дети_Ущерба
Ну, во-первых, я беспокоился. Беспокоился, что группа ROSA INFRA стала играть легче, проще. Время идет, знаете и есть такая тема, что со временем все как-то спрямляется или наоборот сгибается, а короче — саунд становится более «лирическим», тяжесть прячется в плинтусы, а резкость обрабатывают на шлифстанке, дабы затупить ее и залакировать.
А ROSA INFRA наоборот дала больше жесткости, больше мрака и мегатоннами мизантропию. Просто порадовался за этот проект.
Потом заглянул в свои анклавы посмотреть, сколько я написал откликов на эту команду. Ну натурально «оч сильно удивился», это чтобы прошло внутреннюю цензуру, а подумал я совсем другое — ну ничего себе! Я о том же: время-то неудержимо. Написал уже о четырех артефактах ROSA INFRA. Этот пятый. Юбилей.
Как недавно выразился в комментах http://www.mastersland.com/ : - «кто бы чего не говорил, РИ создали собственный брэнд и нишу. Да и саунд". Это все так. Причем некоторые проходящие_мимо, не узревая знакомых бум-бум и тыц-тыц, слезно жалуются на то, что не понимают проект. Это отклик о альбоме, потому о мимолетных более ни слова )).
Попробую еще раз посмотреть на музыкальную конструкцию РИ, будто бы в первый раз... нет, не получится, ибо все слышу... и слышу главное: проект заточил свои несущие клинки, экскаваторные зубцы и пропашные плуги на хорошем брэндовом оборудовании. И потому режет, крошит, сносит крыши по полной программе. Как тяжелый боевой робот с уймой микро-сателлитов-роботов, которые выскакивают из специальных каналов и несутся к земле, дабы предать окружающее сначала дезинфекции, а потом огню.
ROSA INFRA производит со своего высокотехнологичного конвейера своеобразный кибер-металл. Свой личный, лицензий пока никому не продавала, и это может быть и хорошо.
Ныне - такой кибер-металл, в котором вдруг завелись стальные прожирающие все насквозь черви кибер-дум-дэта («Инфраморфозы»). Который прекрасно адаптирует применение нескольких вокалов + женский обаятельный («Фантом») для полнейшего контраста с основным чистым мужским, который выводит, думается, из себя любителей хэви-вокала. И тут же подчеркну, композер и здесь решил дать экстрима, ибо мужской вокал (нарративный и в итоге гипнотизирующий) неожиданно приобретает невообразимые формы гроуло-скрима, одушевляя самых отъявленных монстров «нового дивного мира» (Олдос Хаксли) (об этом чутка позже). Надо заметить, что и женский вокал, если я правильно понял, в нужных местах вдруг начинает мутировать на наших глазах в самое настоящее вирусное чудовище... скримингующее на отличном уровне синт-блэкового опыта, добавляя на свои наградные полки диплом, пока только диплом! кибер-панка. Really!
Как вижу, композер, как и ранее, свободно пользуется синтезаторами на самых разных уровнях. От фоновых мимолетных компьютерных микротараканов, снующих по бэкграунду, тем оживляя эти пространства, добавляя нужного объема, - это психология восприятия, - до синтезаторных клавишей, отрисовывающих мощными мазками контрасты сольным партиям гитарного регулируемого шторма, до синт-пассажей, иногда просто ужасающих своей глубиной и низкочастотным драйвом (лучшее качество звука (flac, wav) рекомендуется).
Потом не удивляйтесь, если вдруг композиция начнется синт-вейвом, простым, светлым, поддержанным чистым вокалом в манере кибернетического барда («Ночь настает»).
Композер, как и прежде увлечен созданием индастриал-металла, но только не ищите здесь влияния Министри, или пуще того представителей Neue Deutsche Harte типа Рамштайн. Вот это меня адово радует. Тем более в такой, самой по себе экстремальной работе, как «Дети_Ущерба».
На данный момент это сильнейший альбом коллектива. Наполненный черными импульсами инфернального будущего, серным и хлорным дыханием Тьмы, которая уже самочинно Всматривается В Нас, редкими оптимистическими зарисовками (вероятно, мечты главгероя).
Подскажу тем, кто еще не в курсе, что команда имеет свою лирическую концепцию, которая соединяет все творчество в многотомник компакт-дисков. Это фантастическая сага (на этом альбоме том - 1 час 46 минут) об апокалиптическом будущем, попытке Человека выжить в условиях тотального цифрового общества. Обложка как нельзя конкретнее символизирует этот концепт.

https://vk.com/rosainfra

https://www.youtube.com/watch?v=ubCEPyKEZDQ

Atra Hora:

ATRA HORA - 2020 - Temenos — DNR045 - Darknagar Records
Российская Dark Metal формация ATRA HORA выдала в этом году полноформат Temenos. Интересно, что на вк группы отмечено, что она играет Antique Dark Metal, а в другом месте этой социальной сети - Dark/Death Metal. Метал архивы в свою очередь сообщают, что это Black Metal (ранее), Melodic Death/Black Metal (позднее). Как видим, полного консенсуса нет, да это и не так важно. Еще интересно, что это третий альбом за 14 лет неустанной ковки металла. И скоро вы убедитесь, что к году Большого коронавируса ATRA HORA пришла во всеоружии - музыкального, тотального и артистического свойства.
Поднял уже свои архивы, потому что писал отклики на диски команды
http://www.mastersland.com/index.php?band=2027
дабы вынуть из фондов цитаты.
Сплит SILENT KINGDOM ATRA HORA
«Я когда-то давно писал, что   ATRA HORA - это наш пятигорский SEPTIC FLASH, вероятно, так когда-то оно и было, но сейчас металлисты из Ставропольского края источают собственный красивый металл, мощный, одновременно мелодически оформленный, напоенный южными красками, с соответствующим взглядом на интенсивность исполнения».
ATRA HORA 2014 Metahom – DNR 023
«Мелодик дэт блэк осваиваемый командой — реликтовый для России, его можно быстро опознать и соотнести с нашей командой. И здесь дело не только в НЕБОЛЬШОЙ доли яркого средиземноморского мелодизма (с намеком на греческий, не будем забывать, что ряд участников ATRA HORA имеют греческие корни). Мне вот лично нужно и важно было бы заметить о НЕБОЛЬШОЙ доли, ибо я не всегда люблю ситуацию, когда металлисты начинают адово эксплуатировать фолк-фишку».
Пентаграмме участников формации после сплита с SILENT KINGDOM потребовалось целых 4 полновесных года, чтобы отрегулировать новые идеи, отрепетировать их и в итоге записать в добротном, а иногда и поражающем качестве.
И вот Temenos. Wiki - “Теменос — священный участок, посвященный определенному божеству. Считалось, что находясь в Теменосе, человек может почувствовать присутствие этого божества". Я не стал сразу узнавать у музыкантов, что они подразумевают под этим местом (может быть в интервью, если читатели затребуют), но я лично, будучи меломаном, считаю, что теменос - это каждый раз — музыка, сделанная с чувством. ибо прослушивая ее металлист без особых данных медиума может почувствовать Музу, которая терзала творца. No problem.
ATRA HORA начинает с атмосферного и мистического акустического введения, сразу раздавая визитные карточки южноевропейского мелодизма, и так - не более минуты, далее симфо-металл, дарк-металл с тремя или более вокалами - двумя экстрим и бодрым чистым. А если вы не забыли, команда богата на вокалы и вокалистов. Причем это сознательное композиторское решение, ибо позиционирование певческих голосов в каждом трэке - задача особая, (если вы понимаете, о чем я), эта проблема решена на высоком стиле. Особо отмечаю самый низкий — харш-гроул: могутный, расщепленный, - где-то в Сибири плачет небольшой бурый медведь.
Вот еще что, креативная пятерка вовремя решила пригласить ряд музыкантов для наиболее полного воплощения своих идей. Это еще + 4 человека (среди них скрипач(3) и вокалистка(4, 5)). Все отражено в буклете. Уточняю для того, чтобы вы поняли - на диске Temenos никто не искал простых решений. Избави Боги!
Нас ожидает сложная фактура - полная эмоциональных и стилистических переходов, с cильными металлическими инклюзиями, а также арт-металл, прогги-шок локации. Порадовался, что металлические гитары непременно создают многотонные переборки И просто роскошное плетение неоклассических и фолк-мелодий.
У ATRA HORA свой клавишник, который не сказать бы что подвизается на вторых ролях. Клавишные - вторая душа этого альбома, нежная, трепетная, но и очень сильно анимирующая (оживляющая) все творчество группы.
Рекомендации? Это сложно. Среди крутого выбирать еще более забойное. Но все-таки - Herostratus Affair. Вероятно самая дэтовая и более традишнал дэтовая среди всего ДАРК-металла... в начале, камераден. Но на минуточку. Кроме гроула здесь форсирует чистый вокал, и структура трэка, сначала более прямолинейная, стала на глазах трансформироваться в нечто типа графика подготовительных работ перед сожжением Геростратом храма Артемиды. Мягкие, чувственные мосты ведут к местам, осененным мелодическим пеплом и дэтовым безумием.
В целом команда сотворила солидный и профессиональный Dark Metal альбом, ощутимо напитанный южным мелосом и легированной стали экстремальностью, отвечающий высоким стандартам современного музыкального произведения.

https://vk.com/atrahora

https://www.youtube.com/watch?v=g_5fsdKgHhU

Silent Tales:

SILENT TALES - Endless Way - MHP 19 — 321 - MORE HATE PRODUCTIONS
"Слова иногда нуждаются в музыке, но музыка не нуждается ни в чем."
Эдвард Григ.
С 2003 года в лирическо-судьбоносной теме русская Folk/Doom Metal (согласно архивам) бригада SILENT TALES. Дум? Тут никуда не спешат, три альбома записала угрюмая(?) (судя по фронту буклета) пентаграмма музыкантов. Плюс еще приглашенная скрипачка.
Мост в никуда изображен на обложке... Дорога без конца... Навевает...
Интро — светлое, позитивное, раскрывающее. А вот трэк два уже вполне симфо-фолковый, с четким кельтским влиянием. Ну, собственно, этого команда никогда и не скрывала — сообщая, что играет «Melodic-Doom Metal и Folk-metal, на основе традиционных кельтских гармоний». Вокал — женский — лирическое сопрано (по моему мнению), отлично подходит к этой музыке, прекрасно подчеркивая нежные, экстатические моменты, привнося в музыкальный контекст ноты легкого мистицизма, сказочного, эльфовского движения.
Melodic-Doom Metal от SILENT TALES нещадно эксплуатирует Power Metal ходы, естественно с хорошим симфо-укладом, и ПРАВИЛЬНО делает, потому что у них получается на сто по стобалльной шкале.
Надо бы сразу отметить, что композер группы неплохо знаком с мелодическим наследием кельтов — добротно интерпретирует его и аранжирует. Да так, что в итоге получился цельный компакт — с единой - несколько патетической и явно эпической идеей. Песни следуют одна за другой, создавая ВПЕЧАТЛЕНИЕ глав одной книги, и мне даже не важно, есть ли на диске моноконцепция, - есть точно четкое впечатление ее.
Рекомендации? Hard Hearted — это одна из длинных песен альбома, почти на 6 минут. Гитары начинают буквально на наших глазах ваять мелодическую заготовку, вкусно и одновременно изыскано. Вокалистка вначале чуть минорна, ее словно сдерживают невидимые путы, но знайте: паутина будет разрезана световыми мечами ее голоса. Думаю, что это настоящий профессионал, потому что такая эмоциональная насыщенность и непременная модуляция, это аргументы истинных профи. Композиция свободно течет, где надо убыстряясь, где надо замедляя свой бег, и конечно все аплодисменты композеру, который соорудил это музыкальное произведение - близкое к идеальному. А также и коллективу, который столь филигранно выполняет поставленные перед ним задачи. Я бы для проверки послушал звукоинженера, который сводил эту эпопею, много ли он жаловался на музыкантов)).
Альбом записан по-современному в толковой студии (в двух), и это много значит, если вы собираетесь слушать его в нормальном качестве. Хочется только подкручивать ручку громкости, пытаясь вытащить из колонок ЕЩЕ насыщенного, подвижного звучания. Русские студии давно работают на мировом уровне, и если дотошный меломан еще не вник в эту «новость», то нынче - самое время для этого.
11 трэков альбома на 50 с лишним минут, это не далеко шутка. И каждый слушатель Endless Way, отметит, что это были классные 50 минут).
Слушать всем фэнам Melodic-Doom Metal, Folk-metal, Power metal!
Дизайнерский 12-страничный буклет с текстами.

http://morehate.com/ru/release.php?id=337&page=4

https://www.youtube.com/watch?v=mcf6u3S5aDY

Aura:

AURA — 2019 - Злая магия - MHP 19-336 - MORE HATE PRODUCTIONS
Symphonic Gothic/Power Metal команда из Москвы выпустила недавно красивый компакт «Злая магия». Группа существует с 2009-го года, в ее дискографии это второй диск, а кроме того было записано немало материала форматом поменьше.
В буклете я насчитал восемь человек музыкантов основного состава и там еще присутствовали приглашенные исполнители — двое. Очень часто это говорит, что формация желает сделать нечто, что свыше их физических сил (это похвально, значит планка выставлена высоко), и потому группа не портачит что-то на коленке, а просто решает пригласить музыкантов, которые «сделают тему». Не стесняются это сделать уверенные в себе профессиональные люди (хотя с налету кажется, что это наоборот).
Как вы знаете, Symphonic Gothic/Power Metal имеет двойственную ценность, 1. - как самодостаточная стилистика (в которой создается такой разнообразный материал как сабж), так и 2. - просто отличная перебивка после прослушивания большого числа альбомов дэтового и блэкового забоя. Я уважаю эту адекватность любым предложенным обстоятельствам. И добавлю тезу, которую можно поставить на место № 1. Настоящие музыканты в рамках этого стиля сделают ажурный торт с вишенкой сверху — однако вишенкой может послужить - фигурально выражаясь - ручная граната типа Ф16. Так взрывчато работают многие мастера в жанре. Так сказать - красота требует жертв.
Ну а первое на что я обратил внимание - в команде АУРА две вокалистки: Светлана и Александра (гроул+эстрадный вокал И сопрано). На бэках участвует Валерий (клавиши). Так что здесь имеются предпосылки для хорошей вокальной акробатики, необходимой для полноценного развития жанровой музыкальной (непростой по умолчанию) идеи. Ну, собственно, так и получилось.
AURA встречает нас оркестровым минорным проходом в треке «На смерть поэта» (для начала диска - сурово). Подключаются другие исполнители, создавая хэви-метал, пауэр-метал боевик, с тройкой вокалов, и сильной симфо надстройкой, которая то впечатляюще возводится на глазах слушателя, то убирается за кулисы, оставляя ритм-секционную войну и классный харш-вокал.
Далее слышно, что композер выступает за неоклассические решения в конструировании трэков и за оркестровые подходы в нужных лакунах. Это конечно то же самое, что сходить с козырей. При имеющихся инструменталистах и вокалистках. Так что приготовьтесь к роскошным партитурам и удачным аранжировкам. В ряде мест мне привиделось, что неоклассика заваливает пауэр-металл, но тут включались гитары и харш-вокал, и от сердца отлегало. Вообще композер AURA создал весьма неординарные композиции, которые цепляют за душу. Мне иногда казалось, что это Александра (сопрано) своими бешеными партиями создает такие ловушки для меломана, а потом уловил, что хуками-капканами были и мелодические решения. И контраст, ну это по умолчанию, между прессингом хэви с экстремальным вокалом И неоклассическими решениями. Это в самом общем понимании.
В реале диск AURA составляет поражающее впечатление многоуровневой пирамиды или даже кубика Лемаршана (from HELLRAISER), только тут нажимать ничего не надо — все сделано так, что кубик вскроется сам и высвободит несколько пространств, которые пересекаются, образовывая шокирующие разноцветные полотнища музыкального чуда. Наслаждайтесь!
Не могу не отметить, что группа уважает своих слушателей и приготовила им подарок в виде мощного буклета к диску — 24 стр!, фото!, рисунки! Давно я такой полиграфии в руках не держал.
Я также посмотрел список их линков в соцсетях и интернете в целом. Видно, что команда понимает значимость этих направлений пиара, умело пользуется ими. И сайт у них имеется. Просто там разделы надо сделать: дискография, интервью, отклики, фото, видео ... ну и хватит для начала.

http://morehate.com/ru/release.php?id=347&page=2

превью альбома с канала группы
https://www.youtube.com/watch?v=Ga9ZoKugHPg

Azra:

Никогда бы не подумал что они славяне. Реально жесткий рок как классика англосаксов. Ну с некоторыми своими нюансами конечно, которые совершенно не портят общее впечатление.

Ну а то что искать западную музыку надо буржуйскими поисковиками так это давно известно. И гугл и бинг оеально для этого подойдут лучше. Еще могу порекомендовать поисковик aol

Azra:

С удивлением узнал что AZRA это хорватсая группа, точнее сказать Югославы. Мало кто из стран бывшего соцлагеря вылез на вершины хит парадов. До сих пор есть пара треков которые оставили след в рок музыке, если поискать в гугле или бинге то можно найти сайт им посвященный и двольно посещаемый. Не знаю кто его делал и раскручивал http://serpclick.com но поклонников у AZRA много и даже среди моодежи которая как мне казалось кроме репа ничего не слушают
Я вообще стараюсь музыку искать если надо что то найти в bing или в google так как более индивидуальный поиск получается. Яндекс все в кучу кидает и сложно найти чего надо

Azra:

Стиль да, сугубо своебразный и оригинальный, мне такое нравится. Надоело уже вся эта полупопса и псевдорок на коленке сведенный. А AZRA как то выделяется на общем фоне причем положительно выделяется. Радует так сказать мой меломанский слух

Axe:

Ну я читал в свое время интрервью Джимма Симонса и он говорил что вот AXE наступают на пятки и тд. Я еще подумал где Кисс а где Ахе но потом решил что Симонсу видней все таки чем мне. Я тогда вообще в Ростове жил и голоса слушал, Севу Новгородцева. Это же за 1978 год я говорю. А позже уже как то не следил за ними.

Axe:

Ну это старые товарищи, уже кажется и не играют давно. Ничего так были но насчет конкуренции джудасу и киссам это вряд ли. У них серьезный тур был в свое время в Австралии. И тогда еще ас//dc у них на разогреве играли. Тур был на яхте арендованной и они долго подобрать не могли чтоб все поместилось на борту. Ну в итоге арендовали большую яхту как на http://mindyachts.com/ru/ и обошли всю Австралию а потом в Японию поплыли. Но там что то у них не сложилось и турне прервали в итоге. Не помню уже детали. Еще им иск вытсавили так как на яхте чего то поломали очень сильно. Но обощлось в итоге, страховка была хорошая

Но киссам они точне не конкуренты были.

Axe:

Серьезные парни были в свое время. Конкуренты Джудас Прист и Киссов
Американская команда "Axe" была создана в 1978 году на обломках другой банды со Среднего Запада США - "Babyface". В ее первый состав вошли Бобби Барт (гитара, вокал), Эдгар Райли (клавишные), Майкл Осборн (гитара), Тедди Мюллер (ударные) и Майкл Терпин

Ava Inferi:

Супер бест. Уважуха http://dutret.com и это
онлайн работу
[url=http://4captcha.com/ru]работа[/url]

Author & Punisher:

А, я понял, эстонский тур на [url=http://http://mindyachts.com/ru/]яхте[/url] я видел, видео в ютубе есть. Да круто там все было. Жаль не видел вживую. А в Швеции тоже с яхты лабали или уже на берегу? Они чуваки отвязные, могли и в море попадать в угаре)) Было бы жаль терять таких. Ну если в штаты ломанулисб - то это минимум год там будут. Редко кто меньше там время проводит. Может пару синглов запишут. Там студии очень хорошие имеются

Author & Punisher:

Да не, работают ребята. Сам в прошлом году в Талине был на концерте ихнем. Арендовали или купили яхту там и на ней устроили бедлам. Громко играли и много новых вещей лабали. Крепко так. Потом в Швеции насколько я знаю три концерта дали. Ну а после европы уехали в сша бабло рубать. Сейчас в штатах на такую музыку спрос хороший. Хипхоп уже всем надоел

Author & Punisher:

Класс!!! Сто лет не слышал про Author & Punisher, думал что они уже прекратили лабать. А нет, живы и вполне неплохо себя чуствуют. Крепко так играют. Уважуха на 100%

Messiah:

Мне тоже понравилось. Не фанат такой музыки по чесному если сказать но ребята талантливые и играют честно за свои деньги. Смотрел их концерт прошлогодний в Монако. То ли на небольшом корабле то ли на большой яхте как на http:/mindyachts.com/ru на первой странице, не разобрался вообщем. Круто лабали. Акустика конечно не очень в таких условиях но пиротехника не хуже рамштайна была сделана. Да и все остальное на уровне. Не часто видел чтоб на море такие перцы выступали. Монако - там народ серьезный и денежный. Аншлага не было но и пустых мест на набережной тоже не заметил

Messiah:

Хорошая группа. Немного готики, немного транса и много хевимиттла. Уважаю. Был на их концерте в Риме а потом еще в Бирмингеме. Пару лет назад. Сходил бы еще но пока они как то не сильно выступают по европе. А в сша ехть нет времени

Andre Andersen:

Бро Goras: - ты реально что ли на каче бало зарабатываешь? Чего там платят заделись если не секрет

Andre Andersen:

Andre Andersen вообще один из моих любимых хевибанд. Давно за ними наблюдаю, есть все записи есть и куча видео с концертов. Молодцы что еще сказать про них. Ритмичная и тяжелая музыка как мне нравится. Пару лет как бросил стройку и работаю теперь в онлайн режиме из дома решаю капчи http://solvecaptcha.com/ru и такой вот ритм Андре Андерсона мне реально помогает в этом не самом простом деле. Капчи разные бывают и порой не совсем понятный. А тяжелый хеви металл как то на мозги действует что легче распознавать что там за закорюки пишут в этих капчах. Ну может мне кажется конечно что музло помогает но тем не менее я в это верю

Удачи и новых треков в новом 2020 году - потяжелей и побрутальней!!!