У нас в гостях удивительный творческий человек из солнечного Краснодара. Этот самобытный музыкант сделал себя сам. Он с ловкостью совмещает в своем творчестве громкие поп-рок гимны и танцевальные хаос-треки. Итак, встречайте - Даник Вед. А теперь давайте познакомимся с ним поближе.
- Расскажите о себе, о своём творческом пути (когда образовались как творческая единица).
- Я начал собирать себя как артиста ещё в подростковом возрасте: первые демки писал на телефон и сводил в бесплатной программе. Как творческая единица я оформился в тот момент, когда впервые решился выложить трек в сеть и не удалить его через час из‑за страха. Это было три года назад. С тех пор каждый релиз — это попытка быть чуть честнее, чем в прошлый раз.
- В каком стиле вы выступаете? Есть ли какой‑то конкретный стиль или это смесь нескольких?
У меня есть свой вектор: поп‑рок с балладной основой и психологическим подтекстом. Люблю, когда мелодия цепляет, а текст заставляет остановиться и подумать. Иногда хочется уйти в более жёсткое звучание, иногда — в почти акустическую тишину. Но в целом, если надо одним словом — поп‑рок.
- Расскажите немного о своём сценическом образе, есть ли какая‑то своя фишка, на какую аудиторию ориентировано ваше творчество?
- Мой образ — это «обычный парень, которому есть что сказать». Никаких масок и пафоса. Фишка, наверное, в том, что я не прячу уязвимость: если песня про боль, я не делаю вид, что это про что‑то другое. Аудитория — те, кто переживает, ищет опору в музыке и не боится чувствовать.
- Какие группы, певцы и музыканты на вас повлияли? (русские и зарубежные). И что вы вообще любите слушать?
- Из тех, кто сильно повлиял: «Мираж» — за умение делать мелодии, которые остаются в голове навсегда; «Сектор Газа» — за честность и способность говорить о сложном простым языком; «Король и Шут» — за атмосферу, сторителлинг и смелость быть «другими»; Натали — за ту самую искреннюю поп‑эмоцию, которая попадает прямо в сердце. В плейлисте сейчас много разного: от инди‑рока до минималистичной электроники. Люблю, когда в треке есть пространство для дыхания.
- Как вы считаете, молодым артистам сложно пробиться на крупную сцену? И с чем это связано?
- Сложно, но не невозможно. Главная проблема — не в отсутствии таланта, а в перенасыщенности потока. Сейчас столько музыки, что даже хороший трек может просто утонуть. Плюс индустрия требует не только умения писать песни, но и навыков самопрезентации, работы с аудиторией, понимания алгоритмов. Это нормально, но для творческого человека это дополнительный стресс.
- На чей концерт вы никогда не пойдёте?
- Не хочу никого обидеть, но я не пойду на концерт, где артист явно не вкладывает душу в то, что делает. Для меня важно видеть, что человек на сцене живёт музыкой, а не просто отрабатывает чек.
- Во сколько лет вы сочинили вашу первую песню и о чём она была? Или расскажите, кто вам пишет песни.
- Первую песню я написал в 16 лет. Она была про первую влюблённость, которая закончилась ничем, и про то, как странно жить дальше, будто ничего не изменилось, хотя всё уже другое. Сейчас я пишу сам, иногда мы работаем с соавторами над аранжировками, но тексты стараюсь делать лично — так они остаются моими.
- Какие ваши планы на год? Как планируете развиваться?
- В планах — записать и выпустить мини‑альбом из пяти треков, где каждый будет раскрывать одну эмоцию: от потери до принятия. Хочу сделать серию акустических концертов в небольших залах и поэкспериментировать с визуалом — клипы в минималистичном стиле, чтобы фокус был на песне. И, конечно, больше работать над живыми выступлениями: звук, свет, взаимодействие с залом.
- Какие у вас любимые места в вашем городе?
- Люблю тихие дворы, где почти нет людей, и старые парки, где можно просто идти и ни о чём не думать. Ещё есть одно кафе с большими окнами — там я часто сижу с блокнотом и записываю идеи. И, конечно, моя домашняя студия: там, где всё под рукой и можно в любой момент поймать момент.
- С кем бы вы хотели спеть дуэтом?
- Мне было бы интересно поработать с кем‑то, кто умеет сочетать эмоциональность и сдержанность. Кто‑то, у кого голос не перекрывает смысл, а подчёркивает его. Пока не называю имён — пусть это будет сюрпризом.
- Какими тремя качествами, по‑вашему, должен обладать настоящий артист?
- Искренность — без неё всё остальное теряет смысл. Трудолюбие — музыка требует работы, даже когда не хочется. И эмпатия — мение слышать не только себя, но и тех, для кого ты поёшь.
- У вас есть кумиры, если да, то кто?
- Кумиры — это громко сказано. Есть артисты, на которых я смотрю с уважением и у которых учусь: те же «Король и Шут», «Мираж», Натали. Каждый из них по‑своему показал, что можно быть настоящим и при этом находить своего слушателя.
- Чем вы ещё занимаетесь, помимо музыки?
- Помимо музыки, я люблю читать и смотреть кино — это помогает находить новые сюжеты и образы для песен. Ещё мне нравится фотографировать: ловить моменты, которые потом могут стать строчками. И я много времени провожу в своей домашней студии — не только за записью, но и за настройкой оборудования, поиском звуков.
- Вас когда‑нибудь спасало шестое чувство?
- Да. Пару раз я откладывал релиз или менял аранжировку буквально за день до публикации, и это оказывалось правильным решением. Не знаю, интуиция это или просто внутренний редактор, но я стараюсь к себе прислушиваться.
- Вы серьёзно относитесь к своему творчеству? Или, может, это ваше хобби, переросшее в профессию?
- Серьёзно. Для меня это не просто хобби, а способ говорить с миром. Да, начиналось как увлечение, но сейчас это часть моей жизни, и я отношусь к этому с полной ответственностью.
- Что бы вы посоветовали молодым музыкантам, артистам, певцам?
- Пишите о том, что вас действительно волнует. Не пытайтесь быть кем‑то другим — ваша уникальность и есть ваша сила. Работайте над звуком и подачей, но не теряйте себя в процессе. И не бойтесь показывать свои работы: первый отклик — самый ценный, даже если он не идеален.
- В какое время года лично для вас лучше пишутся песни и есть творческое вдохновение?
- Лучше всего пишется осенью и ранней весной. В эти периоды есть особая атмосфера: мир как будто становится тише, и легче услышать свои мысли. Но вдохновение может прийти в любой момент — главное, быть к этому готовым.
- Что вас может раздражать во время концерта?
- Больше всего раздражает, когда теряется контакт с залом: если люди заняты телефонами или разговорами и не слышат музыку. Ещё неприятно, когда техника подводит в неподходящий момент — но это скорее вызов, чем раздражение. Стараюсь превращать такие моменты в часть выступления.
- Ваши пожелания своим поклонникам и нашим читателям:
- Спасибо, что слушаете и находите в моих песнях что‑то своё. Пусть музыка будет для вас местом, где можно выдохнуть, почувствовать себя понятым и набраться сил. И помните: даже если сейчас тяжело, это тоже пройдёт. А я буду продолжать писать песни, чтобы вы знали — вы не одни.
Вы легко найдёте меня по имени Даник Вед на всех основных площадках:
Яндекс Музыка:
(https://music.yandex.ru/artist/25793104?ref_id=55F48428-D9D4-4C24-82DA-637A71B594EF&utm_medium=copy_link,
там есть мой персонализированный плейлист «Моя волна» с треками и подборками), VK Музыка, YouTube и Telegram.
Буду рад, если добавите треки в свои плейлисты и поделитесь впечатлениями.
Пожелаем музыканту удачи и спасибо за интервью! |
