У нас в гостях уникальный молодой проект из солнечного Владивостока - Amarfel. И его бессменный создатель Алексей Богуш. А теперь давайте познакомимся с ним поближе.
- Расскажите историю образования вашей группы (где, в каком году, как выбрали название)
- Музыкальный Проект Amarfel зародился в приморском крае (г. Владивосток). Формально — это свежая история, так как именно выпускаться на всех платформах стал в 2026 году, но ментально я шел к ней более семи лет. Название пришло как Озарение: это не просто слово, это состояние характера и непоколебимости. С каждым годом я понимал, что накопленный опыт и чувства не могут вмещаться в обычные стихи — им нужен был масштабный звук. Так и получилось, что в городе рядом с морем, я в одиночку заложил фундамент этого Музыкального проекта.
- В каком стиле вы играете? (сейчас среди музыкантов модно говорить, что стиля у нас нет, играем мы то, что вы слышите). А как у вас с этим дела обстоят? Есть ли какой-то конкретный стиль или это смесь нескольких?
- Я называю это технологическим гибридом. Это сплав живого, "сырого" человеческого нерва и безграничных возможностей нейросетевых технологий (Сюда включается технология обучения для нейросетей, такие как Продвинутая технология RVC (Retrieval-based Voice Conversion) Эта технология берет исходную запись человеческого исполнения и накладывает на неё тембр нейросети, в итоге сохраняются все микроинтонации, вздохи, и уникальная манера пенсия живого человека. Наш проект гибридный – т.е. есть и голос цифрового аватара так и живое исполнение, мы не останавливаемся на чём то одном. (В 2026 году, нейросетевыми технологиями пользуются 61% Музыкантов, как показал опрос) Мы живем в эпоху, где жанры — это тесные клетки. Amarfel играет на территории смыслов. Если нужно передать холод — это будет индастриал-звучание, если надежду — возвышенный нео-поп. Я не следую моде "отсутствия стиля", я сам создаю стиль под каждую конкретную эмоцию. Мой стиль — это искренность, доведенная до совершенства технологиями.
- У вас в группе есть кто-то главный или царит полная демократия?
- В музыкальном проекте Amarfel царит абсолютная монархия воли. Поскольку я создал этот проект в одиночку — от написания текстов, подбивки стиля направления, аранжировки, также приходится быть звукоинженером, для того что бы делать идеальный кинематографичный звук, так что можно сказать — я являюсь единственным лицом своего успеха. (в группе иногда присутствуют другие люди, но их личности раскрывать не будем).
Демократия хороша для дискуссий, но для создания Легенды нужен один визионер. Я сам принимаю решения, сам несу за них ответственность и сам наслаждаюсь результатом. Мой проект — это отражение моей внутренней накопленного опыта: здесь нет места спорам, здесь есть только путь к «Звездам».
- Какие группы и музыканты повлияли на ваше творчество? (русские и зарубежные). И что вы вообще любите слушать?
- Мой плейлист — это не список имен, а список состояний. На меня повлияли не конкретные группы, а сама идея масштаба. Из зарубежных это те, кто умеет строить "звуковые стены" — от монументальности Hans Zimmer до холодного перфекционизма электроники. Из русских — те, кто не боялся быть искренним до боли. Но честно скажу: сегодня я больше слушаю тишину или собственные наработки. Когда ты создаешь музыкальный проект уровня Amarfel, тебе нужно беречь свой внутренний камертон от чужих шумов. Я люблю музыку, которая заставляет чувствовать свой внутренний мир, а не просто заполняет фон.
- Как вы считаете музыкантом сложно пробиться на крупную сцену? И с чем это связано?
- Пробиться сложно тем, кто ищет "двери", в которые нужно постучать. Я выбрал другой путь — Я не делаю акцент на выступлениях или на всеобщем признании, можно сказать, что проект набирает новых слушателей и покоряет новые горизонты не выходя из «домашних условий». Здесь вполне можно сказать, что понятие "крупной сцены" меняется. Основная сложность музыкантов сегодня связана с дефицитом личности. Технологии есть у всех, но воля стать непоколебимым, что бы ничего не сбивало тебя с твоего правильного пути — у единиц. Если у тебя есть что сказать, и ты умеешь обуздать нейросети для усиления своего месседжа — сцена сама найдет тебя. Мой пример это доказывает: когда ты выходишь "на максимум", реальность просто не может тебя игнорировать».
- На чей концерт вы никогда не пойдёте?
- «На концерт артиста, который не верит в то, что он поет. Я не выношу фальши и "пластмассовых" эмоций. Для меня поход на концерт — это энергетический обмен, а не просто просмотр шоу. Если я чувствую, что за музыкой стоит "воздушный замок" из маркетинга, а не реальный жизненный опыт и многолетняя выдержка, мне там делать нечего. Я пойду только туда, где есть резонанс со звездами, а не с пустыми трендами.
- Во сколько лет вы сочинили вашу первую песню и о чём она была?
- Первую серьезную вещь я написал лет в 16. Она была о поиске своего пути и о том, как важно не потерять себя в толпе. Тогда это были лишь стихи, проба пера. Но сейчас, глядя назад через призму практически 15 прожитых лет, я понимаю, что уже тогда закладывался фундамент будущего проекта. Мои первые строки были о предчувствии того шторма, который я проживаю сейчас. Забавно, что смыслы остались те же, просто теперь они звучат на аудиторию, которая гораздо больше «Домашних стен».
- Какие ваши планы на год? Как планируете развиваться?
- Мои планы — это экспансия. После того как последние релизы пробивают определенные отметки, я не планирую замедляться. В планах — серия синглов, где также будут определенные эксперименты с жанрами, летом в ближайшее время выйдет трек – полностью на одну рифму, очень интересная и сложная работа, также недавно был записан трек на французском с адаптацией и сохранением концепции, Моё творчество - передаёт мой внутренний мир. Развитие для меня никогда не прекращается. Я планирую строить систему, которая не зависит от трендов, а сама их создает.
- Какие у вас любимые места в вашем городе?
- Владивосток — город с уникальной энергетикой, здесь всё пропитано духом свободы и моря. Моё место силы — это, безусловно, набережная. Там, где стихия встречается с бетоном, я чувствую тот самый резонанс. Также, когда с окна твоего дома открывается прекрасный вид на мост и также на море – это особенно пропитывает тебя глубокими эмоциями. Окно моего дома – это место откуда я наблюдаю за тем, как меняется реальность. Мне нравятся места, где много пространства и открытый горизонт. Там легче всего поднимать глаза к звездам.
- С кем бы вы хотели спеть дуэтом?
- Для меня дуэт — это не маркетинговый ход, а резонанс душ. Я бы хотел спеть с кем-то, кто прошел через подобный шторм и не сломался. Если говорить о личностях, то это мог бы быть артист уровня Честера Беннингтона — за его запредельную искренность. Но сейчас, скорее всего я могу сказать так, мне хватает внутреннего диалога, и тех, кто помогает мне творить и воплощать мои идеи.
- Какими тремя качествами должен обладать настоящий рок-музыкант?
- Первое — Непоколебимость. Ты должен быть Скалой, которую не сдвинут ни критика, ни временные неудачи, ни тишина в ответ на твои чувства. Второе — Честность. Если ты врешь в текстах, никакие миллионы просмотров не сделают тебя легендой. И третье — Визионерство. Ты обязан видеть финал своей истории еще до того, как написал первую ноту. Ты должен быть Режиссером своей реальности, а не просто исполнителем чужих сценариев.
- Если бы ваша музыка была цветом, то каким?
- Это цвет золотого заката над стальным морем. Глубокий серый, почти черный цвет металла и шторма, сквозь который пробивается яркое, тяжелое золото. Это цвет озарения. Это не яркий неон, это благородный блеск успеха, который был выкован в темноте и тишине. Цвет скалы, на которую упал первый луч утреннего солнца.
- Чем вы ещё занимаетесь, помимо музыки?
- «Работаю в крупной федеральной юридической компании - руковожу крупными проектами, сделками, людьми. Моя основная деятельность научила меня дисциплине: видеть цель, просчитывать риски и никогда не отступать. Музыка Amarfel — это продолжение моей операционной деятельности, просто в сфере эмоций и смыслов. Я привык управлять процессами, будь то бизнес-сделка или создание медийного хита с миллионными охватами (в планах). Для меня важно быть главным дольщиком в любом деле, за которое я берусь.
- Если бы вы были дверью, то куда бы она вела?
- Напрямую к звёздам. Эта дверь вела бы в туда, где заканчивается шторм и начинается абсолютная ясность. Это дверь из мира иллюзий и временных убежищ в мир настоящих смыслов. За этой дверью человек перестает быть жертвой обстоятельств и становится режиссером. Тот, кто решится в нее войти, должен оставить за порогом все свои "воздушные замки" и быть готовым к честному разговору по душам.
- Вы серьёзно относитесь к своему творчеству? Или может это ваше хобби, переросшее в профессию?
- Я не верю в деление на "хобби" и "профессию". Для меня это Миссия. Я отношусь к проекту Amarfel предельно серьезно — так же, как к своей жизни. Это не развлечение, это способ зафиксировать правду. Если бы я относился к этому как к хобби, я бы не стал вкладывать столько сил, эмоций, вдохновения и неимоверное количество времени. Это моя работа по переустройству реальности. Я здесь не для того, чтобы "пробовать", я здесь для того, чтобы побеждать и вести за собой.
- Что бы вы посоветовали молодым музыкантам?
- Мой главный совет — не ищите признания, ищите собственную плотность. Пока вы стремитесь кому-то понравиться, вы строите "воздушный замок". Станьте Скалой. Инвестируйте время в свой внутренний масштаб, а не в пустые тренды. Изучайте технологии — сегодня один человек с нейросетью может быть мощнее целого лейбла, но только если у этого человека есть стержень. И помните: успех — это не лайки, это момент, когда ваше творчество становится для кого-то "гуляющим воздухом", без которого невозможно дышать.
- В какое время года лично для вас лучше пишутся песни?
- Для меня это не вопрос сезона, а вопрос внутреннего резонанса. Но если выбирать, то это межсезонье — весна или поздняя осень. Время, когда реальность меняет кожу. Мои главные озарения случились в октябре, а релизы, которые всё больше пробивают поставленные цели и отметки, вышли весной. Это периоды штормов и обновлений. Когда за окном бушует стихия, моя "уставшая лира" начинает звучать максимально чисто. В такое время легче всего подобрать пароль к сердцу миллионов слушателей.
- Что вас может раздражать во время концерта?
- «Меня раздражает отсутствие искры. Если я вижу, что между артистом и залом нет той тех самых настоящий эмоций - для меня это пустое шоу. На концерте я хочу чувствовать искренность. Ещё меня раздражает техническая небрежность. Как человек, который старается доводить свой продукт до идеала, я не выношу фальши — ни в нотах, ни в эмоциях.
Концерт должен быть моментом истины, а не просто отработкой сценария. Если вы вышли на сцену — будьте готовы к тому, что вас будут обсуждать, что в последствии может трансформировать вашу реальность.
- Ваши пожелания своим поклонникам и нашим читателям:
- Я желаю каждому найти свою Цель. В мире, который постоянно пытается навязать нам свой сценарий, будьте теми, кто пишет свой! Не бойтесь своих слабостей, но не позволяйте им управлять вашей жизнью. Пусть ваше внутреннее озарение всегда будет ярче внешних обстоятельств. И помните: даже когда кажется, что "лодка" стоит на месте, а "письмо не дошло" — это лишь подготовка к вашему главному взлёту к Звёздам. Будьте верны своей тишине, и тогда весь мир заговорит на вашем языке.
Amarfel — это живая система, которая растет каждую секунду. Присоединяйтесь к моему пути там, где вам удобнее чувствовать этот ритм:
ВКонтакте (VK)
https://vk.com/universe_and_amarfel
https://music.yandex.ru/artist/25552980 - Яндекс Музыка.
https://vk.com/artist/amarfel - Вк Музыка
https://music.mts.ru/artist/25552980 - Кион Мьюзик
https://zvuk.com/artist/214127542 - Звук
Пожелаем музыкантам удачи и спасибо за интервью!
|
