У нас в гостях удивительный московский metal-проект Rosa Infra и его бессменный создатель Николай Карпушин. А теперь давайте с ним побеседуем.
- Расскажите историю образования вашей группы (где, в каком году, как выбрали название)
- Я создал свою группу в Москве, ещё в далёком 2006 году. На тот момент я уже участвовал в качестве басиста в одном дэт-метал коллективе (его уже давно не существует). Но тогда я уже активно сочинял собственные песни и мне хотелось более широкой творческой самореализации. Так я собрал первый состав Rosa Infra. Название я придумал отчасти под впечатлением от прочитанного тогда романа "Код да Винчи". Символ розы, как божественного женского начала, да и в принципе символ духа, который чтобы расцвести и на радость всему миру явить свою красоту, должен сначала прорасти через тернии подземелья, перегноя и смерти.
- В каком стиле вы играете? (сейчас среди музыкантов модно говорить, что стиля у нас нет, играем мы то, что вы слышите). А как у вас с этим дела обстоят? Есть ли какой-то конкретный стиль или это смесь нескольких?
- Я начну с того, к чему в итоге пришёл после долгих лет творческих экспериментов. Я создал свой уникальный стиль и назвал его инфра-метал. И нет, это не в честь названия моей группы. Приставка "инфра" означает суть самого стиля: акцент на очень низком строе музыкальных инструментов и в целом доминирования низкого звучания в композициях. Поэтому я в своей музыке часто задействую два баса одновременно. Один из которых выполняет роль перегруженной риффовой гитары. К тому же, у меня самого довольно редкий тип певческого голоса - высокий бас (он располагается между басом и баритоном, но имеет басовый тембр). И вот совокупность очень низких гитар и басов, авангардных мелодий и моей самобытной вокальной манеры - это и есть инфра-метал! Да, возможно кто-то услышит в моём творчестве влияние таких жанров, как индастриал, дэт-метал, ebm, и много чего ещё. И будет прав! Потому что - это называется преемственностью в тяжёлой музыке. Новое не формируется на пустом месте. Многие знаковые группы прошлого создавали свои стили, вдохновляясь кумирами своей юности. А в нашем 2007-м я начинал вообще с готик-метала финского разлива. Но быстро перерос этот жанр, т.к. мои музыкальные вкусы всегда были очень широкими и разноплановыми. И так, постепенно эволюционируя от релиза к релизу, я пришёл к своему инфра-металу.
- У вас в группе есть кто-то главный или царит полная демократия?
- Я изначально старался быть максимально демократичным. Но, к сожалению, такая схема в музыкальном коллективе работает крайне плохо. Особенно, когда ты единственный в группе, кто способен сочинять цельные и осмысленные произведения. И тем более, когда у тебя, как у музыканта и артиста, есть амбиции, выходящие далеко за пределы простой тусовки, фоном для которой служат репетиции. Поэтому чем дальше во времени, тем более авторитарным я становился в отношении музыкантов. Вовсе не из-за какого-то вредного характера, а в силу сложившихся обстоятельств, которые требовали от меня активной жизненной позиции. И на данный момент Rosa Infra представляет из себя one man band. Дело в том, что я прекрасно справляюсь со всеми творческими задачами самостоятельно. У меня хоть и неофициальное, но всё-таки композиторское образование. Помимо этого я являюсь преподавателем вокала. Поэтому для меня не проблема самостоятельно сочинять авторский материал, прорабатывать аранжировки, заниматься саунд-дизайном. Записываюсь и свожу свою музыку я тоже сам, на своей собственной студии. Я действительно являюсь независимой творческой единицей. И единственное, для чего мне всё же нужны музыканты, так это для живых концертных выступлений. Впрочем, я готов выступать и сольно под минусовки. Для меня не существует стереотипов. Тем более тяжёлый металл - это в принципе территория разрушения любых заскорузлых правил и догм.
- Какие группы и музыканты повлияли на ваше творчество? (русские и зарубежные). И что вы вообще любите слушать?
- По политическим взглядам я убежденный патриот России, всегда им был и буду. Но вот относительно музыки я во многом западник. Я обожаю западную поп-культуру эпохи MTV 90-х, начала 2000-х годов. Моя юность прошла именно так. Как я сказал выше, мой музыкальный вкус простирается довольно широко: от классического рока и металла, до эйсид джаза, трип-хопа, психоделической и авангардной электроники. Так же на меня, конечно же, сильно повлиял такой большой жанр, как индастриал во всём его противоречивом разнообразии. От классики Throbbing Gristle до более роковых и метальных Nine Inch Nails, Red Harvest, Ministry. И, кто бы что ни говорил, я не брезгую и попсой в духе Rammstein или классики ню-метал. Вокалиста KoRn - Джонатана Девиса я считаю одним из самых талантливых метал-вокалистов за всю историю жанра. Из менее известных очень уважаю Девина Таунсенда. Причём, во всех его проявлениях. От его дебютного бэнда Strapping Young Lad, до более поздних проектов. Мега-талантливый дядька!
Как я сказал, в плане музыки хоть я в большей степени западник, но всё же есть и русские группы, милые моему патриотическому сердцу. Кто бы что ни говорил, но у доморощенного русского рока есть одна сильная черта: это очень глубокая и сильная поэзия! За это я люблю некоторые альбомы ДДТ. В особенности экспериментальный "Мир Номер Ноль". К слову, даже сегодня я бы мог его порекоммендовать к прослушиванию! Поверьте, это очень нестандартно и я бы даже сказал, стильно для Шевчука. Ну и конечно же Цой. Группа Кино - фактически первый пост-панк в СССР, ещё и с такой мощной лирикой! Из более современных я всегда был большим поклонником творчества Дельфина. Гениальный поэт, гениальный творец! Вдохновляясь и его глубокой лирикой я учился сочинять более качественные и продуманные тексты, которые в моей музыке имеют свою важную роль.
Так же, мне в своё время очень нравилась первая волна российской альтернативы. Для конца 90-х были очень крутые группы IFK, Thaivox, Jazz Lobster, Небо Здесь, более электронные Спирали. А потом пришёл Миша Козырев и всё испортил, погубив зарождающуюся российскую сцену мега-стильной молодёжной движухи.
- Как вы считаете музыкантом сложно пробиться на крупную сцену? И с чем это связано?
- Сегодня по крайней мере музыкантам СНГ пробиться на большую сцену так трудно, как не было никогда раньше! Уже много копий сломано в разговорах о причинах. Интернет, соц.сети и стримминги. Это всё очень удобно.Но всё это обесценило творческий труд музыкантов и саму музыку. К тому же, сегодня слишком широк вход в индустрию. Да, я тоже использую обширную библиотеку первоклассных синтезаторов и барабанов, и кучу всяких классных плагинов для сведения и обработки. Но одно дело, когда человек изначально имеет музыкальное образование, владеет одним или несколькими музыкальными инструментами, обладает слухом, вкусом и голосом в конце концов! Т.е. человек, у которого есть музыкальное мышление. А другое дело, когда такой широкий доступ к современным музыкальным технологиям получает человек, у которого нет ни способностей, ни таланта, ни вкуса. По итогу, в совокупности с явно управляемой сверху глобально мировой деградацией массового вкуса, привитым новым поколениям клиповым мышлением и обесцениванием труда музыканта излишней лёгкой доступностью любой музыки, мы имеем, что имеем. Сегодня вы должны быть прежде всего медиа-персоной, и только во вторую очередь талантливым музыкантом и артистом. Более того, порой даже музыкальный талант не требуется для широкого успеха. И почему-то данная ситуация всех устраивает. К тому же, недавнее скандальное дело Эпштейна как-то дополнительно внесло ясность, каким образом порой в мировом шоу-бизнесе достаётся слава и признание. Но я не хочу платить такую страшную цену за своё тщеславие! Я хочу по-честному, праведно и искренне, как и положено рок-музыканту. Может поэтому наш андерграунд в такой глубокой ...клоаке. Ведь я не один такой принципиальный. У нас полно талантливых и очень самобытных музыкантов, которые заслуживают гораздо больше того, что имеют сейчас. Вот так и живём.
- На чей концерт вы никогда не пойдёте?
- Я никогда не пойду на концерт той группы или сольного артиста, которые выступают против моей страны России.
- Во сколько лет вы сочинили вашу первую песню и о чём она была?
- Мне было лет 20. Эта песня называлась "Жнец". Ну и содержание соответствующее: об одном весёлом паромщике с косой в руках. Это было очень забавно, по юношески наивно. Но, первый блин комом, как говорится.
- Какие ваши планы на год? Как планируете развиваться?
- Я планирую наконец-то выпустить первую часть третьего альбома из моей концептуальной трилогии. Решение разделить этот альбом на две равносильных части я принял по той причине, что у него получился гигантский хронометраж - 20 песен! Причём, каждая из них длится в среднем по 6-7 минут. И ничего не вырезать. Каждый трек важен и является составной частью единого большого рассказа. Я не хочу утомлять современного слушателя таким чрезмерно огромным музыкальным полотном за раз. Поэтому выпущу альбом в актах частях по 8-12 песен. Каждый из них уже будет по времени, как полноценный большой альбом. Да и признаюсь честно, даже для меня работа над таким монументальным музыкальным блокбастером оказалась крайне тяжёлой чисто физически. Столько музыки сочинить, столько текстов, продумать аранжировки. Потом всё это же надо добротно записать, спеть. Поэтому, на пятом году работы над альбомом я понял, что гораздо рациональнее будет записать и выпустить альбом по частям. В условиях современного быстрого контента, инфо-поводов и клипового мышления, это более чем оправдано. Ведь я хочу донести свои идеи и смыслы до как можно большего числа слушателей самых разных поколений.
- Какие у вас любимые места в вашем городе?
- В целом, при всех моих противоречивых чувствах, я люблю Москву. Город очень преобразился за последние 20 лет. Инфраструктура, транспортная система, сфера торговли и услуг, доставка, культурные места - всё на высшем мировом уровне! Лучший город для комфортной жизни и саморазвития. Да, полно подводных камней. Но они больше связаны скорее с менталитетом некоторой части москвичей, а не с самим городом. Но это немного другая история. Которую я, кстати, отчасти выразил в своём предыдущем концептуальном полноформатнике.
- С кем бы вы хотели спеть дуэтом?
- Я уже спел дуэтом в прошлой жизни со всеми, с кем хотел) А в этой я стараюсь записывать коллаборации с теми музыкантами из андерграунда, которых считаю самыми талантливыми. Около года назад выпустил совместный трек с нашими ребятами Oblivion Machine. Патриотический трек "Зов". Ещё, есть такой замечательный музыкант из Сочи - Никита Лесь. Тоже работает на стыке жанров - индастриала и авангарда. Несколько раз с ним выпускали совместные треки.
- Какими тремя качествами должен обладать настоящий рок-музыкант?
- Искренностью во всём (в творчестве прежде всего). Обладать критическим мышлением и мыслить вне стереотипов. И если ты видишь, что это какие-то вредные стереотипы, устаревшие и заскорузлые догмы - не бояться их разрушать. Это касается и музыки тоже. И конечно же, настоящий рок-музыкант должен обладать внутренним стержнем и умением отстаивать свои убеждения. Без этого качества остальные теряют силу. Но я бы ещё добавил четвёртое качество, которое является самым важным: настоящий рок-музыкант должен быть наполнен любовью ко всему Человечеству. Ведь рок и металл - это не только музыка протеста и разрушения заскорузлых догм, но и музыка мира, братства и любви. Да, есть представители жанров тяжёлой музыки, которые бы очень со мной поспорили на этот счёт. Но я вижу абсолютно любую музыкальную форму, как нейтральный инструмент донесения нужного настроения для вдохновения слушателя. Ведь любовь - это не только розовые единороги на кисельных берегах. Любовь проявляется в самых мрачных сферах и явлениях, просветляя всё самопожертвованием и милосердием. От военной медицины до сюжетов жизненных трагедий в стиле Достоевского. Так, что о любви можно петь хоть в стиле блэк- и дэт-метал. Вопрос лишь в уместности применения элементов и нюансы.
- У вас есть кумиры?
- Христианство учит нас не создавать себе кумиров. Но у меня есть люди, пример которых меня сильно вдохновлял и продолжает вдохновлять в творчестве. Адриан Хейтс из Diary of Dreams. Как я выше привёл пример - Джонатан Девис, вокалист KoRn. Так же меня очень вдохновлял в своё время вокал Майка Паттона из Faith No More. Этот фирмач реально продемонстрировал возможности баритона в тяжёлой и альтернативной музыке! Так же, как в качестве уже баса продемонстрировал широкий диапазон и вокальную самобытность Питер Стил из Type O Negative. Причём, я бы не сказал, что как-то специально сразу зафанател от его творчества. Моё погружение в музыку TON произошло естественным образом - постепенно, но фундаментально. Большую роль сыграла наша с ним схожесть типу голосов. Для меня партии Стила, как родные в плане удобства и тембра. Да и многие мои друзья часто говорят, что мы с ним и внешне схожи. К слову, год назад я даже записал кавер и клип на его хитовую вещь Black no.1
- Чем вы ещё занимаетесь, помимо музыки?
- Я много лет качаюсь. Однажды даже занял призовое место в соревнованиях по бодибилдингу в категории "классика". Так или иначе, тяга к спорту меня сопровождает всю жизнь. Так же, я занимаюсь 3-d дизайном. Но это скорее увлечение вспомогательное, для того, чтобы самостоятельно создавать обложки для моих релизов. А ещё, я пишу большой роман в трёх томах, по мотивам моей концептуальной трилогии альбомов. Но пока я это дело отложил в долгий ящик, т.к. невозможно успеть везде и сразу. Сначала нужно разобраться с музыкой. В целом, так сложилось, что я с детства был глубоко творческой личностью.
- Если бы вы были дверью, то куда бы она вела?
- В будущее...
- Вы серьёзно относитесь к своему творчеству? Или может это ваше хобби, переросшее в профессию?
- Да, я отношусь к творчеству самым серьёзным образом. С самого начала занятий музыкой я имел серьёзные амбиции стать рок-звездой. Получится у меня это или нет - не знаю. Время покажет.
- Что бы вы посоветовали молодым музыкантам?
- Наверно, не терять тех трёх качеств, о которых мы говорили выше. Искренность в творчестве, разрушение музыкальных догм и стремление к самобытности в своём звучании, и стойкости в своих убеждениях.
- В какое время года лично для вас лучше пишутся песни?
- По разному бывает. Я пишу круглогодично и вдохновение не приходит по расписанию. Но конечно же, для меня, как для поэта, самое вдохновляющее время года - это осень. Я до трепета в сердце обожаю эту золотую пору! Прошедшей осенью я выпустил сингл со своей новой песней "Золото Господа", которую посвятил своей возлюбленной девушке. И эта песня одновременно и гимн прекрасной женщине, умеющей любить по-настоящему пламенно, трепетно и возвышенно, и в тоже время гимн осени. Как в прямом смысле - времени года, так и в образном - тому времени в жизни человека, когда заканчивается молодость и наступает золотая пора зрелости. Когда ты уже достаточно взрослый для того, чтобы иметь жизненный опыт и мудрость, и в тоже время ещё достаточно молод для активной жизни, наполненной творчеством, любовью, самореализацией и счастьем. Кстати, в том моём кавер-клипе Black no.1 моя девушка исполнила роль роковой готессы, которой собственно и посвящён текст культового хита Type O Negative.
- Что вас может раздражать во время концерта?
- Думаю, тоже самое, что большинство адекватных и серьёзных музыкантов - плохая организация концерта, низкий уровень технической подготовки местного персонала, личное неуважительное отношение функционеров клуба. Опять же, я много повидал клубов за свою концертную деятельность. Было много и прекрасных площадок, которые вспоминаю с теплом и благодарностью. Но иногда приходилось сталкиваться и вот с таким негативом. Жизнь российского андерграунд-музыканта - крайне неблагодарная штука.
- Ваши пожелания своим поклонникам и нашим читателям:
- Слушайте хорошую, качественную и сложную музыку! Развивайтесь! И главное, не отдавайте свой музыкальный вкус на откуп алгоритмам. Самостоятельно ищите новое, необычное, самобытное и интересное. Поверьте, в интернете полно скрытых бриллиантов!
Заходите к нам, подписывайтесь:
Rosa Infra в VK - https://vk.com/rosainfra
Rosa Infra в Telegram - https://t.me/rosainfra
Яндекс Музыка - https://music.yandex.ru/artist/5416859/albums
ITunes - https://music.apple.com/us/artist/rosa-infra/689445673
Spotify - https://open.spotify.com/artist/4PdOrqGqLlpnh6AOLmS9w5
Zvuk - https://zvuk.com/artist/209951253
Пожелаем Rosa Infra удачи, спасибо за интервью и приятного просмотра:
|
